MILAN DESIGN WEEK 2024

LEXUS PRESENTEERT 'TIME'

EEN TOTALE KUNSTBELEVING

GEISPIREERD DOOR EEN NIEUWE GENERATIE IN MOBILITEIT

 

  • Een tentoonstelling van oorspronkelijk werk, geïnspireerd op de Lexus LF-ZC, een batterij-elektrische concept car van de nieuwste generatie 
  • De samenwerking omvat projecten van Hideki Yoshimoto/Tangent, winnaar van de eerste Lexus Design Award, musicus en componist Keiichiro Shibuya en solar designer Marjan van Aubel
  • Tot en et 21 april te zien voor publiek in het Art Point and Art Garden van Milan’s Superstudio Più, via Tortona 27

Lexus onthulde onlangs de nieuwe tentoonstelling ‘Time’ op de Milan Design Week, 's werelds grootste, internationale designevenement. De tentoonstelling was van 16 tot en met 21 april toegankelijk voor het publiek in Art Point and Art Garden bij Superstudio Più in Tortona, de beroemde creatieve wijk in Milaan.

‘Time’ toont de visie van Lexus op toepassingen van software en innovaties op het gebied van energie, waarmee auto's in de toekomst nieuwe mogelijkheden bieden voor klanten, en waarmee de beleving van luxe en koolstofneutraliteit naast elkaar kunnen bestaan. 

TIjdens de tentoonstelling was het werk te zien van twee designers, die zich hiervoor lieten inspireren door de Lexus LF-ZC, een studiemodel dat de mogelijkheden verkent voor een nieuwe generatie van batterij-elektrische voertuigen (BEV). ‘Beyond the Horizon’ van Hideki Yoshimoto en zijn Tangent studio toont een wereld van toekomstige mobiliteit die evolueert door softwarematige innovaties. De installatie gaf de bezoekers een totaalbeleving van licht en geluid, gecreërd in samenwerking met musicus en componist Keiichiro Shibuya. Met het project ‘8 Minutes and 20 Seconds’ toonde Lexus een nieuw project van Marjan van Aubel waarin zonne-energie en technologie samenkomen in een koolstofneutrale toekomst.

Simon Humphries, Lexus Chief Branding Officer: “In de autowereld heeft Lexus de reputatie altijd de bestaande conventies ten aanzien van premium luxe uit te dagen. Zo verbreden wij de horizon voor onze producten en diensten, met als doen een beleving die de verwachting van klanten overtreft. ’Time’ komt voort uit onze overtuiging dat tijd en beleving als concept onlosmakelijk met elkaar verbonden zijn. Tijd is niet alleen maar iets wat gewoon verstrijkt, tijd is ook het beginpunt van elke bijzondere beleving die we hebben. De filosofie van Lexus is vooral mensgericht. We willen mensen iets speciaals laten beleven in een tijdperk waar technologie auto's in staat stelt om te anticiperen op, en mee te evolueren met wensen van klanten. Deze visie begint bij het onderzoeken van de relatie die we als mensen hebben met de tijd zelf.”

INSTALLATIE ‘BEYOND THE HORIZON’

 

‘Beyond the Horizon’ is een interactieve installatie die is geïnspireerd op een toekomst waarin de persoonlijke belevingswaarde van mobiliteit kan worden afgestemd op het individu, door de software van een voertuig voortdurend te updaten zodat het betreffende voertuig zijn traditionele rol als vervoermiddel overstijgt, en een digitale dialoog aangaat met de gebruiker.

De grote installatie omvat een lijn van twee meter hoge beelden. Hoewel deze identiek aan elkaar lijken, toont elk beeld zijn eigen unieke lichteffecten om verschillende ambiances te creëren. Centraal in het werk staat de Lexus LF-ZC , als symbool van innovatie en toekomstige mobiliteit.

Designer Hideki Yoshimoto combineert state-of-the-art technologie met ouderwets Japans vakmanschap in een enorm (f30 meter breed en 4 meter hoog) projectiescherm met een steeds veranderende horizon. Het materiaal is geënt op het al 1.500 jaar bestaande Echizen ‘washi’ papier, dat bekent is van de scheidingswanden in traditionele Japanse woningen. In dit geval is het papier vervaardigd uit bamboevezels, als verwijzing naar het materiaal dat is toegepast in het interieur van de LF-ZC, ald voorbeeld van het respect dat Lexus van oudsher heeft voor ambachtelijk vakwerk.

Als aanvulling op het concept ontwikkelde Keiichiro Shibuya 'Abstract Music', een bijzondere geluidsinstallatie. Geluiden worden in real-time weergegeven door een enorme hoeveelheid geluidsdata te programmeren, en dit te laten klinken uit 31 luidsprekers die overal in de ruimte zijn opgesteld. Elk moment is anders, terwijl het geluid telkens evolueert. Het veranderen van de horizon van zonsopgang tot het invallen van de schemering geeft samen met de beelden en de muziek een persoonlijke totaalbeleving, met de LF-ZC als gids voor de toekomst.

INSTALLATIE ‘8 MINUTES AND 20 SECONDS’

 

Dit project onderstreept de innovatieve kracht van Lexus in de wereld van mobiliteit, en de potentie van een combinatie van energie en software om koolstofneutraliteit en luxe samen te laten bestaan. De installatie toont tevens de LF-ZC concept, en maakt gebruik van zonne-energie die door fotovoltaïsche cellen wordt opgevangen, en opgeslagen in de ingebouwde batterijen. Het doel is om hiermee uiting te geven aan de potentiële synergie met de omgeving, waardoor de bezoeker een actieve deelnemer wordt in deze toekomstvisie.

De naam ‘8 Minutes and 20 Seconds’ is ontleend aan de tijd die het licht van de zon nodig heeft om de aarde te bereiken. De installatie toont de auto temidden van holografische bomen en een zitgedeelte, met een interactieve zon op de achtergrond. Deze zon bestaat uit zestien door Aubel ontworpen solarlampen, die veranderen van kleur wanneer de bezoekers een sensor aanraken, die is gemaakt van een door Lexus ontwikkeld, nieuw materiaal op basis van bamboe. De sensor stuurt een signaal aan waardoor elke deelnemer een eigen, persoonlijke zonsopgang beleeft. 

Een ander onderdeel van de installatie zijn natuurgeluiden, zoals het ritselen van bamboe. Ook dit is een verwijzing naar het materiaal dat wordt gebruikt in het interieur van de LF-ZC, die diende als inspiratiebron voor dit project.

INFORMATIE TENTOONSTELLING

DATA EN TIJD

Persdag 15 April, 15.00 - 20.00 uur

Publieksdagen 16 tot en met 20 april, 11.00 - 21.00 uur; April 21, 11.00 - 18.00 uur

LOCATIE

Art Point and Art Garden, Superstudio Più, Via Tortona 27, 20144 - Milan, Italië

TENTOONSTELLINGEN

Installation ’Beyond the Horizon’ van Hideki Yoshimoto/Tangent (Art Point)

Installatie ‘8 Minutes and 20 Seconds’ van Marjan van Aubel (Art Garden)
PROFIEL

HIDEKI YOSHIMOTO

Hideki Yoshimoto is designer, creative director en Project Associate Professor van het Research Center for Advanced Science and Technology, dat deel uitmaakt van de Universiteit van Tokio. Op 25-jarige leeftijd rondde hij in 2010 zijn Master af in vliegtuigtechniek, waarna hij aan het Royal College of Art in London in 2016 een doctoraat in design engineering behaalde.

Een jaar eerder richtte Yoshimoto in Londen designstudio Tangent  op. In 2020 was hij voor de Universiteit van Tokio mede-oprichter van het Research Center for Advanced Science and Technology. Ook wist hij in dat jaar zijn bedrijfsactiviteiten in Tokio en Londen uit te breiden. Hij is gespecialiseerd in de moderne symbiose van design en techniek, en heeft voor prestigieuze luxe merken designs en concepten ontwikkeld. Daarnaast is Yashimoto in een brede reeks van verschillende disciplines actief, van op technologie gebaseerde commerciële producten tot stadsontwerp.

CRAFT X TECH

Zijn recent opgerichte, internationale initiatief Craft x Tech koppelt traditioneel Japans handwerk aan vooruitstrevende technologie. Hij presenteert zijn kunstwerken in samenwerking met traditionele ambachtslieden, waarbij hij de focus legt op het doorgeven en laten evolueren van de Japanse cultuur. 

Aansprekende voorbeelden van het werk van Yashimotor zijn onder meer het enorme project ‘Orb’ (2023) voor het Tanegashima Space Art Festival; ‘Dawn’ (2023), dat traditioneel Kanazawa bladgoud combineert met state-of-the-art lasertechnologie; de installatie ‘Here’ (2019) voor het Hermès paviljoen op de horlogebeurs SIHH (Salon International de la Haute Horlogerie); het glazen sculptuur ‘Rise’ ; de animatie ‘Ascension’ (2016) voor de gevel van de Burj al Khalifa; en ‘Inaho’ (2013), een lichtconcept dat is geïnspireerd op door de wind bewegende rijstplanten, en waarmee hij winnaar werd van de eerste Lexus Design Award.

Voor zijn werk ontving Yashimoto talloze awards voor design en techniek, waaronder de Excellence Award van de Artificial Intelligence Society of Japan; Super Creator certificering van het IPA Unexplored Software Project; de Wakayama Prefectural Culture Encouragement Award; de Lexus Design Award en de Reddot Design Concept Best of the Best award.

PROFIEL

KEIICHIRO SHIBUYA

Musicus en componist Keiichiro Shibuya studeerde aan de Kunstfaculteit van de Tokyo University, en werkt inmiddels internationaal vanuit vestigingen in Tokio en Parijs. Zijn werk bestaat uit vooruitstrevende elektronische muziek, pianostukken, opera's, soundtracks voor films en geluidsinstallaties. In 2012 ging in het Théâtre du Châtelet in Parijs in première zijn opera The End in première, met in de hoofdrol Hatsune Miku. Marc Jacobs, destijds in dienst van Louis Vuitton, ontwierp de kostuums voor de opera. In 2018 ging van Shibuya opnieuw een opera in première, onder de naam 'Android Opera'. Een belangrijke rol in deze opera is weggelegd voor een android met AI, die al zingend een orkest dirigeert. In 2021 ontving Shibuya de opdracht om voor het New National Theatre in Tokio de opera Super Angels te maken. Tijdens de Expo 2020 in Dubai voerde hij de Android Opera MIRROR op. In 2023 ging de volledige 70 minuten durende versie van deze opera in het Théâtre du Châtelet in première.

‘MIDNIGHT SWAN’

Shibuya geniet ook erkenning voor zijn filmsoundtracks. In 2020 ontving hij een Music Award tijdens de 75e Mainichi Film Awards, en werd hij voor de fil Midnight Swan geëerd tijdens de 30e Japan Film Critcs Award. In zijn werk verkent hij de grenzen tussen technologie, leven en dood. 
PROFIEL

MARJAN VAN AUBEL

Marjan van Aubel is een Nederlandse solar designer die met haar werk innovaties verkent waarin zonlicht en technologie met elkaar worden gecombineerd voor een duurzame toekomst. De Marjan van Aubel Studio ontplooit creatieve activiteiten en won diverse awards voor toepassingen van zonne-energie in het dagelijks leven. Van Aubel heeft een visie op de toekomst waarin duurzaamheid, design en solar technologie samenkomen. Door zonne-energie onderdeel te maken van het leven van mensen en dit te integreren in gebouwen en voorwerpen, wil ze bijdragen aan een blijvende verandering. 

Haar passie sluit aan bij de filosofie van Lexus en de doelstelling voor batterij-elektrische voertuigen met een experimentele, op de mens gerichte waarde, en bij de visie om uiteindelijk te komen tot een koolstofneutrale samenleving. Eerdere projecten van haar zijn onder meer 'Sunne,' 'Current Table', 'Power Plant' en het design van het dak van het Nederlandse paviljoen tijdens Expo 2020 in Dubai. Van Aubel studeerde in 2012 af aan het Royal College of Art met een Master in Product Design, en deed een Bachelor-opleiding aan het Design Lab van de Rietveld Academie. Ze werkte samen met vooraanstaande merken als COS, Timberland en Swarovski om de transitie naar zonne-energie wereldwijd te helpen versnellen.